1685-1766
French
Jean Marc Nattier Gallery
Brother of Jean-Baptiste Nattier. As well as being taught by his father, he trained with his godfather, Jean Jouvenet, and attended the drawing classes of the Academie Royale, where in 1700 he won the Premier Prix de Dessin. From around 1703 he worked on La Galerie du Palais du Luxembourg. The experience of copying the work of Rubens does not, however, seem to have had a liberating effect on his draughtsmanship, which was described by the 18th-century collector Pierre-Jean Mariette as cold. Nattier was commissioned to make further drawings for engravers in the early part of his career, including those after Hyacinthe Rigaud famous state portrait of Louis XIV (1701; Paris, Louvre) in 1710, which indicates that he had established a reputation while he was still quite young. Although he was offered a place at the Academie de France in Rome on the recommendation of Jouvenet, Nattier preferred to remain in Paris and further his career. In 1717 he nevertheless made a trip to Holland, where he painted portraits of Peter the Great and the Empress Catherine (St Petersburg, Hermitage). The Tsar offered Nattier work at the Russian court, but the artist declined the offer. He remained in Paris for the rest of his life. Related Paintings of Jean Marc Nattier :. | The Duchesse d-Orleans as Hebe | Portrait de Madame de Pompadour en Diane | Muse of Comedy | duquesa de orleans como hebe | Madame Adeaide de France Tying Knots | Related Artists:
pehr hillestromPehr Hilleström (1732-1816) var en svensk målare och vävare, professor vid Konstakademiens läroverk från 1794 och dess direktör från 1810. I unga år var han en av Sveriges främsta gobelängvävare men övergick sedan till måleri. Han är mest känd för sina vardagsskildringar av sin tids levnadssätt. Han målade pigor och tjänstefolk som arbetar, överklassen i de fina salarna, enkelt folk i stugorna och bilder från olika bruksmiljöer. Genom det räknas han som den största skildraren av den gustavianska samtiden.
Pehr Hilleström är far till konstnären Carl Petter Hilleström och farfars farfars far till Gustaf Hilleström.
Pehr Hilleström föddes i 1732 Väddö, Roslagen, troligtvis den 18 november. Han växte upp under fattiga omständigheter på Väddö prästgård vid sin farbror som var kyrkoherde där. Han var son till en militär och äldst i en syskonskara på 12 barn. Hans far råkade redan 1719 i rysk fångenskap men hade 1723 lyckats återvända till Sverige och då tagit sin tillflykt till brodern på Väddö.
1743 flyttade familjen Hilleström från Roslagen till Stockholm, där Pehr, 10 år gammal, sattes i lära hos tapet- och landskapsmålaren Johan Philip Korn (1727-1796) samt mellan åren 1744-1747 även hos den invandrade tyske solfjädermålaren Christian Fehmer. Utöver detta fick han även undervisning vid kungliga ritareakademin där Guillaume Thomas Taraval (1701-1750) och Jean Eric Rehn (1717-1793) var läromästare.
Efter inrådan från Carl Hårleman sattes Hilleström 1745 i lära hos Jean Louis Duru (-1753). Duru var hautelissevävare och hade kallats till Sverige för att göra textila utsmyckningen av Stockholms slott. Tanken var att Hilleström skulle utbildas till Durus medhjälpare. 1749 visade Hilleström upp ett första läroprov som visades upp för deputationen som gillade det så mycket så att han fick en belöning på 180 daler kopparmynt. När Duru dog i slutet av 1753 så fick Hilleström fullborda den påbörjade kappan för tronhimmelen i det kungliga audiensrummet. Han var då så skicklig att det knappt kunde märkas någon skillnad mellan hans och hans lärares arbete. Lönen var blygsam men vid 1756 års riksdag fick han samma årslön som Duru hade haft, och han fick en beställning på ett vävt porträtt av Hårleman utfört i hautelisse.
Åren 1757-58 var Hilleström på en längre och för tidens konstnärer sedvanlig studieresa till utlandet. Färden gick till Paris, Belgien och Holland, bland annat med en vidareutbildning i gobelängteknikerna som mål. I Paris blir Hilleström erbjuden att studera måleri i François Bouchers atelj??, men störst intryck tog han där av genre- och stillebenmålaren Jean-Baptiste-Sim??on Chardin, som undervisade honom vid franska målarakademien. Väl hemma i Stockholm fortsatte han visserligen att göra tapeter, mattor, stolsöverdrag och dylikt för hovet. Men så småningom fylldes slottet behov av vävnader samtidigt som Hilleström fortsatte studera måleri.
TintorettoItalian Mannerist Painter, ca.1518-1594
His father was a silk dyer (tintore); hence the nickname Tintoretto ("Little Dyer"). His early influences include Michelangelo and Titian. In Christ and the Adulteress (c. 1545) figures are set in vast spaces in fanciful perspectives, in distinctly Mannerist style. In 1548 he became the centre of attention of artists and literary men in Venice with his St. Mark Freeing the Slave, so rich in structural elements of post-Michelangelo Roman art that it is surprising to learn that he had never visited Rome. By 1555 he was a famous and sought-after painter, with a style marked by quickness of execution, great vivacity of colour, a predilection for variegated perspective, and a dynamic conception of space. In his most important undertaking, the decoration of Venice's Scuola Grande di San Rocco (1564 C 88), he exhibited his passionate style and profound religious faith. His technique and vision were wholly personal and constantly evolving.
Bernardo CavallinoItalian Baroque Era Painter, ca.1616-1656
was an Italian painter of the Baroque period, working in Naples. Born in Naples, he likely died during the plague epidemic in 1656. While his paintings are some of the more stunningly expressive works emerging from the Neapolitan artists of his day, little is known about the painter's background or training. Of eighty attributed paintings, less than ten are signed. He worked through private dealers and collectors whose records are no longer available. It is said that he trained with Massimo Stanzione, befriended the painter Andrea Vaccaro, and was influenced by Anthony Van Dyck, but his paintings could also be described as equidistant from Caravaggio and Bartolome Esteban Murillo in styles; tenebrism enveloped with a theatrical sweetness, a posed ecstasy and feeling characteristic of the high Roman baroque statuary. He is known to have worked in Neapolitan circles strongly influenced by Stanzione, which included Artemisia Gentileschi, Francesco Francanzano, Agostino Beltrano and Francesco Guarino. One of his masterpieces is the billowing maiden Virgin at the Brera Gallery in Milan. Passive amid the swirling,